RSS订阅 | 设为首页 | 联系站长|
论文最新
热门关键词
联系我们
  • 1论文代写:点击这里给我发消息
  • 2论文发表:点击这里给我发消息
  • 3售后服务:点击这里给我发消息
  • 4联系电话:0591-87230077
  • 5联系电话:13675012021
  • 6联系手机:13405957452
免费论文
当前位置: > 免费论文 > 艺术论文 > 美术论文 > 浏览论文
特级教师陈铁梅访谈
来源:www.papers8.cn   本站编辑:中华论文联盟 日期: 2017-09-16 08:39 点击数:

 一、在嬉乐课堂中找寻美术教育的理想

崔:我们通常将修行的过程理解为一种痛苦的跋涉,而您不仅感受到了幸福,还通过修行提出了自己的教学主张,对于教师而言,这是一种专业成长的冲顶。您是如何实现的呢?

陈:我想,这与最初的教育欣喜有关。我喜欢记教学日志,也就是把每节课的教学心得记录下来,这其中,既有无计可施时的烦恼,也有峰回路转后的愉悦。这点点滴滴的感触,就是我最初的教育欣喜,也成为了我审视美术课堂的起点。

记得那是在我工作第四年的—个午后,我途经校园荷塘,听到几名学生在嘻嘻哈哈间地聊天,其中有—个学生说:“要是在这里上课就好了。”这句话让我心中一动:好吧,那便如你们所愿!于是,我稍作准备,就把那天下午的课搬到了荷塘边,让学生们一边欣赏荷花的风姿绰约,一边朗读朱自清的《荷塘月色》;又是分析八大山人《荷花小鸟》画中蕴含的讽刺意味,又是研究潘天寿的荷花和莫奈的睡莲,感受笔触与色彩之美……学生以前所未有的热情随我展开了一场审美之旅。课后,他们欢呼雀跃、奔走相告,对下一节课更是满怀期待,纷纷猜测会在哪里上。再后来,他们还经常翻阅美术资料,给我提了不少很好的建议。我这才发现,我的学生个个都是缪斯的化身,他们对美的领悟力天生就有。

“我的课堂,能唤醒美!”这一领悟,让我一下子明白了自己能做什么,自此便一发不可收拾,乐此不疲。我将经风干处理的树叶收进课堂,引导学生在感叹大自然奇妙魔力的同时,通过眼、手、脑并用的方式来实现对美的理解、传达对美的感悟,一起完成了大量树叶贴画的创作。当一幅幅独具匠心的作品在学校宣传橱窗里展出时,全校师生都为其中显露出的创造力和想象力而赞叹不已。出于—种单纯的成就感,我以《自然造化,妙趣天成》为题,将这一教学实践经历整理成—篇教学日志,投寄给贵刊。没想到,文章真的发表了!一节课的“副产品”竟然如此芬芳宜人,而由此产生的“蝴蝶效应”更是出乎我的意料:江苏省教育厅来文,点名要我参加省工艺美术高级研修班,并参与面向东南亚地区播放的电视教材的录制和全国中师教材《手工制作》的编写。要知道,当时我只是一个二十六岁的年轻教师,这一经历为我的教学生涯注入了无限的激情与活力,长久地影响着我的职业成长和个人发展。

我还曾写过一篇题为《嬉乐课堂——披上堂吉诃德的盔甲》的日志,在其中畅谈自己的美术教育理想:—是从学生角度出发,以多元综合的方式审视、选择、重组课程内容,让教和学变得可思、有趣;二是践行陶行知先生倡导的生活教育理念,在生活中发现美,提升生活品质;三是让课堂成为像“雅典学园”那样思辨的圣殿,而我和我的学生能够在艺术创造的过程中成为相互支撑的生命体……这些所谓的教育理想,很多是源自我的个人感受,可能很浅显,也可能很零散;但是,这些朦胧的意识和思考作为一种潜意识,无时不在影响着我的教学策划和教学行为,改变和塑造着我的课堂和课堂上的我。

崔:您很有研究意识,也很敏锐,能把日常教学变成教学思考和研究的起点,把记录日志当成研究的方法和手段,再反哺教学实践行为,推动教学研究走向深入,从而让自己的专业成长走上良性发展的轨道。那么,您是如何从实践与思考中催生出自己的教学主张的呢?

陈:我很喜欢“没事找事”。每天生活在学生中间,我总会情不自禁地关注他们的学习生活,然后追问:我们的美术教学,究竟能给他们的现在和将来带来什么?是技术,是知识,是本领,是素养,还是人生?带着对这些问题的思考,我走进教室,去验证我的思考,寻找我要的答案。

2007年1月12日的日志中记载着一则事件——我上了一节题为《蓝印花布》的汇报课,听课对象是“南通名师培养工程”中我的导师们。那时,课堂教学比较关注过程、寓教于乐、学生第一等理念,美术课堂教学也是一派新的气象和面貌,我为能身处变革的时代而兴奋不已,积极投身其中,也对教学有了粗浅的认识。我觉得,美术教学应该是基于基础知识和技能之上的人文教学,学生在课堂上就是在经历艺术修炼——修炼成懂得欣赏美的人。也就是说,美术课堂要帮助学生在文化隋境中提升审美感知能力。

基于这样的认识,执教《蓝印花布》时,我用蓝印花布实物营造了一个视觉场域,帮助学生充分调动视觉、听觉等感官,感知蓝印花布的素丽清雅,然后在课堂上通过—个个情境阐释文化精要:在教学内容上挖掘审美元素,在教学工具上讲究审美视觉的冲击,在教学过程上追求审美理解和审美表达,在教学拓展上关注审美文化的认同,帮助学生更近距离地走近美术,感受美术文化的博大与精深,受到璀璨文明的滋养与陶冶。有导师点评说我是“用心在教学”,强调“我还从未见到过这么多的蓝印花布花样”,“现在我知道了从哪些方面来欣赏蓝印花布了”。还有导师认为我“使学生在享受教师的高境界教学艺术的同时接收到美的召唤”。同时,还有导师提出了建议:“我相信,通过这堂课学生一定懂得了蓝印花布特有的美,但是,你如何让学生明白,蓝印花布更是生活的艺术、精神的艺术,这些也同样重要。”

导师们的建议让我思索良久。确实,美术课堂应该是由善至美、由美至真的,而教师应当是“那个引领学生走向自由幸福的人”。也就是说,审美功能是美术课堂的天然属性,它的崇高职责在于引导学生追求建立在美术技能之上的真善美,它的目的是帮助学生享受幸福的、完满的人生。这是超越了技术层面的哲学命题,它更有研究价值,而这不就是我的追求吗——用审美的态度来观照、涵育儿童高格调的人生。于是“审美人生教育”这一教学主张就正式产生了。

二、在聚焦教学中定位审美人生教育

崔:审美是美术学科的意义规定,而人生教育是学校教育最根本性的任务,两者之间确实相互支撑、相通相容。由此看来,您找到了美术教育的核心要义。您能给我们具体解读一下吗?

陈:美术学科教学不仅仅是传播美术技能,更是通过教育活动,帮助学生提高人文修养,陶冶审美情操,培育审美能力,促进个性形成和全面发展。而人生教育是在培养学生积极的、乐观的人生态度和追求生命完满的精神。所以,审美教育与人生教育的契合点就是“审美人生教育”。2010年,我将实践后的再思考撰写成文投寄《人民教育》,杂志社建议压缩至8,600字后,很陕便以《这一扇窗,极为重要——审美人生教育思考》为题刊发。文中,我对这一教学主张作了描述:美术教育是在于唤醒学生的美感经验,引发创造潜能,自觉用美术表达情感,以此激发对生活的热爱并心领神会地享受其中。同时,在我的第一本专著《让学生喜欢美术的理由》中,根据学生身心特点,用生动形象的语言对学生进行引导:你天生就有美术才能,你正在生长创意的触角,你可以破译名作的密码,你能够追随大师的足迹。

[关键字]:
相关论文文章
伦敦社会美术教育 《时钟造型设计》同课异构教学
《乡村发现》教学中培养学生想象力 小学微电影创课“六自”趣味教学
小学写生教学的情绪介入返回原貌 何欢老师《品味古镇-漫步龙隐》
自制直观教具与美术教师工匠精神 《擦出来的风景》一课的教学研究
高中美术课程实施保障系统 互动模式高校美术教学中的应用